六百一十九 形式美与艺术美!(求订阅~)
“你说音乐的美在于形式而并非内容,那么为何同形式的曲子那么多,但真正脱颖而出的还是内容足够优秀的呢?!”
布里克上来就直击重点,直接问出了刁钻的问题。
音乐所谓的“形式”其实是个很广泛的概念。
音乐的形式,即是一种“科学的音乐架构”。
可以是不同的音乐风格,可以是各种音乐创作手法,可以是多变的音乐表达。
比如......可以是摇滚,可以是轻音乐。
也可以是三连音,装饰音,或是八度,琶音。
也可以是通过唱法演奏呈现的不同风格,比如同一首歌可以用通俗,也可以用民族,同一首乐曲,用古典吉他是一个味道,用钢琴又是另一个味道。
不少音乐家也不由得内心一凛,忍不住看向李文音,想要看李文音如何解答。
“一千个观众心里有一千个哈姆雷特。”
李文音笑了笑。
“即使是同样的内容,观众们的感受也是完全不同的,音乐也是同理,每个人独自的感受也是不同的,所以想要靠着音乐描绘的内容去共情,只能说明了音乐描绘的内容足够优秀,但并不能证明音乐本身的美是能够共情或是足够优秀的!”
“那我问个最简单的问题吧!”
李文音反问布里克。
“比如同样的内容,就拿我写的小提琴超技练习曲来说吧,就比如最火的《钟》!”
“你是喜欢小提琴的,还是更喜欢钢琴的呢?”
这一句话,顿时让布里克一滞!
没错。
这个乐曲可以说是内容几乎一样。
模仿各色钟声交织的乐曲。
但小提琴与钢琴版本,听起来的旋律可以说是一样,但无论是内在的作曲手法,技巧应用,以及乐器展现上........都完全不同!!
确实可以看作内容一样但形式不一样的乐曲。
李文音的问题就是在问布里克,同样内容的不同表达,你喜欢哪一种?
只要布里克稍微有所偏爱,那么便能证明,布里克更爱的是“形式”!
“这......”
布里克眉头紧皱。
虽然之前对李文音有很深的偏见,但现在布里克对李文音的观感却极佳,甚至可以说是崇拜了。
但不代表会因为崇拜某位音乐人,就无脑的觉得偶像的话是正确的。
对于音乐,布里克也有自己的见解。
也正是因为如此,布里克才没法像个杠精一样脱口而出“我都喜欢”或者“我都不喜欢”来证明自己更爱的是内容。
到了这个层次的音乐家,在本职专业的工作上,肯定不会耍流氓的。
就像是之前布里克对李文音的批评一般,也都是建立在音乐基础与其本身的理念上的。
“我承认,我确实更喜欢钢琴版本的《钟》。”
布里克皱了皱眉,旋即认真的说道。
“但我觉得,也是因为内容,因为我更喜欢钢琴叮叮的音色,用这样的音色去表达钟在我看来就是最符合内容的形式,但我喜欢的肯定还是内容,我觉得,音乐形式只是辅助内容的存在,内容还是大于形式的!”
“人类的思想才是最伟大的。”
顿了顿,布里克说出了自己的结论。
“虽然我承认形式美也很重要,但我觉得更重要的是内容,即是【艺术美】,生活才是第一性的,属于社会学的范畴,因为艺术的诞生本身就是人为创作的。”
“不不不!”
“人类的思想固然伟大,但相比宇宙真理,相比于自然来说,还是显得那么渺小。”
“并且,人类的思想,本身就是源自于人类这个生物对于其他与自己不同的个体,乃至对于自然的探索,所发展而成的一种主观。”
两人的辩论,顿时让周围的音乐家们心驰神往。
这不正是交流所存在的必要吗?
在和谐的气氛中各抒己见,理性的互相论证。
这是一种最良好的学术氛围!
人类的发展,本身就来源于探索未知,但探索未知的过程中,也绝对会有所争论。
这样的争论,反而也会推动发展!
“人生来便是走在对自然的探知之路上,这才是人类的伟大!”
李文音摇了摇头,反问了一句。
“那你觉得鸟儿美吗?颜色美吗?一望无际的平原,广阔的大海,树叶,雪花,这些美吗?这些来自于自然的协调才是最美的,音律也是同理,和谐的音律正是严谨符合数学的不同波长,有规律的震动。”
“艺术美确实很重要,音乐也确实需要表达感情。”
李文音继续反问到。
“但你若是不了解一首乐曲的时候,是否也会感受到音乐的美感呢?你明明不知道内容,这里的美,来源于形式美!来源于那种和谐的律动,音韵,节拍,来源于和谐的和声,来源于这些因素所构建出的严谨音乐框架。”
啪啪啪啪啪!!!
一语落下后,其他的外宾们忍不住鼓起了掌。
两人这一番的论证下,简直精彩!
掌声不仅仅是给李文音的,也更是给布里克的。
“你说形式美才是最重要的。”
掌声很快便停止,静下来后,布里克摇了摇头。
“那统一规范后的形式,是否会变成教条一般的条条框框限制艺术的发展呢?”
“就像是现在很多流行音乐,就喜欢以形式的方式创作,换汤不换药,和声,和弦,发展,但为何有的音乐更被人喜爱,有的音乐会被人厌恶呢?”
“按照我的研究,同样的一种形式,比如两首不同的歌曲,但和弦与旋律的走向一致,也会因为内容的不同,引起同一人不同的反应。”
啧啧啧.......
周围不少外宾忍不住摇了摇头。
布里克有点急了。
这些话,明显相比之下,就落入了下风。
“我并未否认【艺术美】的存在。”
李文音摇了摇头,轻轻一笑,看上去非常的淡定。
“而且,形式美中也有必须要在意的地方,那就是在保证矛盾统一的情况下,千万不要犯教条主义的错误,去生搬硬套框架与结构来构建作品。”
“我只是说,美感,很大一部分,或者说,占据主导部分的,还是形式美!”
布里克冷静了一下,点了点头。
想起来,自己确实有点上头了。
因为,自己一向认为,艺术是人类抒发情感的东西。
占据主导位置的,是人类那复杂的情感,是反应人类复杂情感的一些事。
而像是李文音说的那些自然的美,不也是人类的情感对于自然的一种回馈么?
“我是有些着急,以至于说了一些比较低级的笑话。”
布里克耸了耸肩,自嘲一声。
全场哈哈的笑了起来。
“但是......比如说李先生举的例子,鸟美吗?美!山川河流美吗?美!但那种美,不也是人们所主观赋予的么?就好像李文音先生说的,事物本身只是客观存在形象,美与不美的概念是人主观赋予的,一种本在自然中不存在的东西!”
布里克的话,顿时再一次让周围的人感到兴奋!
反过来用李文音的理论去攻击李文音!
看来,冷静下来的布里克,开始智商在线了。
“其实布里克说的没什么错。”
李文音根本不慌不忙。
“艺术美实际存在,我从未看轻或者否认。”
“毕竟,艺术美是绝对有必要存在的,更是很重要的,因为,艺术美,就是生活的美丑,通过艺术家的典型概括,以艺术家正确的审美评价,去利用艺术作品表达出来的。”
“虽然艺术美,是一种理想美,是艺术家以正确的道德评价创作出,用以陶冶情操,高尚心灵的作品,是一种必不可缺的社会意识形态范畴.......”
“但我还是想举一个简单的例子,去论证形式美对于人的影响要大于艺术美。”
李文音突然问向布里克。
“布里克先生,您应该也对绘画有过研究吧。”
“有过一些。”
布里克点了点头。
艺术一类,很多理念是殊途同归的。
所以有些音乐家学一学其他艺术形式,触类旁通,也是常有的。
这也是为什么很多画家也都兼雕塑家,建筑家,甚至是音乐家。
“那么我问你,你喜不喜欢达·芬奇?”
“.......喜欢!”
布里克脸开始黑了起来。
“那《最后的晚餐》,您喜欢吗?”
李文音笑了笑。
拿出《蒙娜丽莎的微笑》很明显就有点欺负人了,而且关于这个画作,需要探讨的东西过多,很容易越辩话题越多。
但《最后的晚餐》,就很生动形象的体会到了“形式美”。
“在我们华国,信仰基督的人不少,但跟总人数相比很少。”
李文音笑着顿了顿。
“甚至于了解《圣经》上故事的人也非常少,但这幅世界名画,《最后的晚餐》,我们华国的观众看了以后,也能感受到这幅画有种迷之美感。”
“画作讲究对称,但绘画中绝对找不到完全严谨的对称,大多数都只是大致对称。”
李文音的话,开始让布里克愈发处于下风。
“但拿达芬奇这幅《最后的晚餐》来说,整体画中人物的体积偏左,那么人的注意力就会偏向右边,这就是不对称中的对称,不平衡中的平衡,是美学中形式美的重要表达。”
“即使是不了解画作内容的人,看到这幅画后,一样会感叹于这种自己并不知道的形式美。”
“当然,很多名画都是如此,像是我国山水画一般。”
“像是著名的《赤壁图》,这幅偏向于风景的画作,山与船的体积偏右,那么为了达成对称,它的远景就会偏左,形成一种感官上的对称!”
“音乐其实也是同理,甚至于说,在音乐上,形式美的影响是会更大。”
李文音的话,让不少音乐家连连点头。
形式美确实非常重要,但艺术美同样重要,即使是到今日,在双方谁更重要一些的辩论上,很多学者依旧争执不下。
双方的这场争论,是可以让这些音乐家们收益良多的。
“比如音乐上的基础,律,便是基于最符合自然科学的一种定调。”
“其次,延伸到成品,即将这些音,变为曲的过程。”
“首先,音与音的递进,每一个乐段的开头结尾,和谐是永远离不开的论调,紧接着,音与音的对比,对称,和弦与重音之间的均衡,和弦与主体旋律,或者复调与主体之间的均衡,这些元素构建出的层次,起音与收音,和弦终止式的呼应,乐段与乐段中的衔接与延续,都是很重要的。”
李文音将音乐中的形式美学准则说的很详细。
“而这些并非是一成不变的,形式美学中,也注重独特性,即突破原有规律,标新立异,引人注意的小惊喜,小亮点,比如.......贝多芬的《月光》奏鸣曲第一乐章里的那不勒斯和弦的运用,这也是一种相互比较而形成的独特形式美。”
“与曲子呼应的配器所构成的音乐色彩,也是形式美的一种。”
“这些形式美的元素,构建了一个曲子,你会发现,这样的曲子打动人完全没什么问题,观众对于这类曲子的美学感受,其实就是形式美,哪怕观众不懂乐曲在写什么,但就是会感觉到美感!”
李文音耸了耸肩。
“就别说国外了,就比如我写的一些流行歌曲,连我自己都不知道在唱什么,但粉丝们很显然就是觉得好听,听不懂也觉得好听。”
“哈哈哈哈!”
周围不少音乐家们都笑着摇了摇头。
其实,李文音的说法很好理解。
所谓“音乐无国界”其实就是指的形式美。
因为,不看翻译的情况下,根本听不懂外国的歌。
但即使是这样,也会爱上,是为什么?
旋律?
是,也不完全是。
或者应该说,是被歌曲的“形式美”所吸引的。
比如,有的人喜欢异域风情的歌曲,那些来自外国的独特民族音阶,不正是“形式美”么?
包括华国的五声音阶,一段意义不明,表现有些抽象的曲子,只要有了形式美,那么在观众心目中的加工,就会出现无穷多的体验!
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音乐的形式,即是一种“科学的音乐架构”。
可以是不同的音乐风格,可以是各种音乐创作手法,可以是多变的音乐表达。
比如......可以是摇滚,可以是轻音乐。
也可以是三连音,装饰音,或是八度,琶音。
也可以是通过唱法演奏呈现的不同风格,比如同一首歌可以用通俗,也可以用民族,同一首乐曲,用古典吉他是一个味道,用钢琴又是另一个味道。
不少音乐家也不由得内心一凛,忍不住看向李文音,想要看李文音如何解答。
“一千个观众心里有一千个哈姆雷特。”
李文音笑了笑。
“即使是同样的内容,观众们的感受也是完全不同的,音乐也是同理,每个人独自的感受也是不同的,所以想要靠着音乐描绘的内容去共情,只能说明了音乐描绘的内容足够优秀,但并不能证明音乐本身的美是能够共情或是足够优秀的!”
“那我问个最简单的问题吧!”
李文音反问布里克。
“比如同样的内容,就拿我写的小提琴超技练习曲来说吧,就比如最火的《钟》!”
“你是喜欢小提琴的,还是更喜欢钢琴的呢?”
这一句话,顿时让布里克一滞!
没错。
这个乐曲可以说是内容几乎一样。
模仿各色钟声交织的乐曲。
但小提琴与钢琴版本,听起来的旋律可以说是一样,但无论是内在的作曲手法,技巧应用,以及乐器展现上........都完全不同!!
确实可以看作内容一样但形式不一样的乐曲。
李文音的问题就是在问布里克,同样内容的不同表达,你喜欢哪一种?
只要布里克稍微有所偏爱,那么便能证明,布里克更爱的是“形式”!
“这......”
布里克眉头紧皱。
虽然之前对李文音有很深的偏见,但现在布里克对李文音的观感却极佳,甚至可以说是崇拜了。
但不代表会因为崇拜某位音乐人,就无脑的觉得偶像的话是正确的。
对于音乐,布里克也有自己的见解。
也正是因为如此,布里克才没法像个杠精一样脱口而出“我都喜欢”或者“我都不喜欢”来证明自己更爱的是内容。
到了这个层次的音乐家,在本职专业的工作上,肯定不会耍流氓的。
就像是之前布里克对李文音的批评一般,也都是建立在音乐基础与其本身的理念上的。
“我承认,我确实更喜欢钢琴版本的《钟》。”
布里克皱了皱眉,旋即认真的说道。
“但我觉得,也是因为内容,因为我更喜欢钢琴叮叮的音色,用这样的音色去表达钟在我看来就是最符合内容的形式,但我喜欢的肯定还是内容,我觉得,音乐形式只是辅助内容的存在,内容还是大于形式的!”
“人类的思想才是最伟大的。”
顿了顿,布里克说出了自己的结论。
“虽然我承认形式美也很重要,但我觉得更重要的是内容,即是【艺术美】,生活才是第一性的,属于社会学的范畴,因为艺术的诞生本身就是人为创作的。”
“不不不!”
“人类的思想固然伟大,但相比宇宙真理,相比于自然来说,还是显得那么渺小。”
“并且,人类的思想,本身就是源自于人类这个生物对于其他与自己不同的个体,乃至对于自然的探索,所发展而成的一种主观。”
两人的辩论,顿时让周围的音乐家们心驰神往。
这不正是交流所存在的必要吗?
在和谐的气氛中各抒己见,理性的互相论证。
这是一种最良好的学术氛围!
人类的发展,本身就来源于探索未知,但探索未知的过程中,也绝对会有所争论。
这样的争论,反而也会推动发展!
“人生来便是走在对自然的探知之路上,这才是人类的伟大!”
李文音摇了摇头,反问了一句。
“那你觉得鸟儿美吗?颜色美吗?一望无际的平原,广阔的大海,树叶,雪花,这些美吗?这些来自于自然的协调才是最美的,音律也是同理,和谐的音律正是严谨符合数学的不同波长,有规律的震动。”
“艺术美确实很重要,音乐也确实需要表达感情。”
李文音继续反问到。
“但你若是不了解一首乐曲的时候,是否也会感受到音乐的美感呢?你明明不知道内容,这里的美,来源于形式美!来源于那种和谐的律动,音韵,节拍,来源于和谐的和声,来源于这些因素所构建出的严谨音乐框架。”
啪啪啪啪啪!!!
一语落下后,其他的外宾们忍不住鼓起了掌。
两人这一番的论证下,简直精彩!
掌声不仅仅是给李文音的,也更是给布里克的。
“你说形式美才是最重要的。”
掌声很快便停止,静下来后,布里克摇了摇头。
“那统一规范后的形式,是否会变成教条一般的条条框框限制艺术的发展呢?”
“就像是现在很多流行音乐,就喜欢以形式的方式创作,换汤不换药,和声,和弦,发展,但为何有的音乐更被人喜爱,有的音乐会被人厌恶呢?”
“按照我的研究,同样的一种形式,比如两首不同的歌曲,但和弦与旋律的走向一致,也会因为内容的不同,引起同一人不同的反应。”
啧啧啧.......
周围不少外宾忍不住摇了摇头。
布里克有点急了。
这些话,明显相比之下,就落入了下风。
“我并未否认【艺术美】的存在。”
李文音摇了摇头,轻轻一笑,看上去非常的淡定。
“而且,形式美中也有必须要在意的地方,那就是在保证矛盾统一的情况下,千万不要犯教条主义的错误,去生搬硬套框架与结构来构建作品。”
“我只是说,美感,很大一部分,或者说,占据主导部分的,还是形式美!”
布里克冷静了一下,点了点头。
想起来,自己确实有点上头了。
因为,自己一向认为,艺术是人类抒发情感的东西。
占据主导位置的,是人类那复杂的情感,是反应人类复杂情感的一些事。
而像是李文音说的那些自然的美,不也是人类的情感对于自然的一种回馈么?
“我是有些着急,以至于说了一些比较低级的笑话。”
布里克耸了耸肩,自嘲一声。
全场哈哈的笑了起来。
“但是......比如说李先生举的例子,鸟美吗?美!山川河流美吗?美!但那种美,不也是人们所主观赋予的么?就好像李文音先生说的,事物本身只是客观存在形象,美与不美的概念是人主观赋予的,一种本在自然中不存在的东西!”
布里克的话,顿时再一次让周围的人感到兴奋!
反过来用李文音的理论去攻击李文音!
看来,冷静下来的布里克,开始智商在线了。
“其实布里克说的没什么错。”
李文音根本不慌不忙。
“艺术美实际存在,我从未看轻或者否认。”
“毕竟,艺术美是绝对有必要存在的,更是很重要的,因为,艺术美,就是生活的美丑,通过艺术家的典型概括,以艺术家正确的审美评价,去利用艺术作品表达出来的。”
“虽然艺术美,是一种理想美,是艺术家以正确的道德评价创作出,用以陶冶情操,高尚心灵的作品,是一种必不可缺的社会意识形态范畴.......”
“但我还是想举一个简单的例子,去论证形式美对于人的影响要大于艺术美。”
李文音突然问向布里克。
“布里克先生,您应该也对绘画有过研究吧。”
“有过一些。”
布里克点了点头。
艺术一类,很多理念是殊途同归的。
所以有些音乐家学一学其他艺术形式,触类旁通,也是常有的。
这也是为什么很多画家也都兼雕塑家,建筑家,甚至是音乐家。
“那么我问你,你喜不喜欢达·芬奇?”
“.......喜欢!”
布里克脸开始黑了起来。
“那《最后的晚餐》,您喜欢吗?”
李文音笑了笑。
拿出《蒙娜丽莎的微笑》很明显就有点欺负人了,而且关于这个画作,需要探讨的东西过多,很容易越辩话题越多。
但《最后的晚餐》,就很生动形象的体会到了“形式美”。
“在我们华国,信仰基督的人不少,但跟总人数相比很少。”
李文音笑着顿了顿。
“甚至于了解《圣经》上故事的人也非常少,但这幅世界名画,《最后的晚餐》,我们华国的观众看了以后,也能感受到这幅画有种迷之美感。”
“画作讲究对称,但绘画中绝对找不到完全严谨的对称,大多数都只是大致对称。”
李文音的话,开始让布里克愈发处于下风。
“但拿达芬奇这幅《最后的晚餐》来说,整体画中人物的体积偏左,那么人的注意力就会偏向右边,这就是不对称中的对称,不平衡中的平衡,是美学中形式美的重要表达。”
“即使是不了解画作内容的人,看到这幅画后,一样会感叹于这种自己并不知道的形式美。”
“当然,很多名画都是如此,像是我国山水画一般。”
“像是著名的《赤壁图》,这幅偏向于风景的画作,山与船的体积偏右,那么为了达成对称,它的远景就会偏左,形成一种感官上的对称!”
“音乐其实也是同理,甚至于说,在音乐上,形式美的影响是会更大。”
李文音的话,让不少音乐家连连点头。
形式美确实非常重要,但艺术美同样重要,即使是到今日,在双方谁更重要一些的辩论上,很多学者依旧争执不下。
双方的这场争论,是可以让这些音乐家们收益良多的。
“比如音乐上的基础,律,便是基于最符合自然科学的一种定调。”
“其次,延伸到成品,即将这些音,变为曲的过程。”
“首先,音与音的递进,每一个乐段的开头结尾,和谐是永远离不开的论调,紧接着,音与音的对比,对称,和弦与重音之间的均衡,和弦与主体旋律,或者复调与主体之间的均衡,这些元素构建出的层次,起音与收音,和弦终止式的呼应,乐段与乐段中的衔接与延续,都是很重要的。”
李文音将音乐中的形式美学准则说的很详细。
“而这些并非是一成不变的,形式美学中,也注重独特性,即突破原有规律,标新立异,引人注意的小惊喜,小亮点,比如.......贝多芬的《月光》奏鸣曲第一乐章里的那不勒斯和弦的运用,这也是一种相互比较而形成的独特形式美。”
“与曲子呼应的配器所构成的音乐色彩,也是形式美的一种。”
“这些形式美的元素,构建了一个曲子,你会发现,这样的曲子打动人完全没什么问题,观众对于这类曲子的美学感受,其实就是形式美,哪怕观众不懂乐曲在写什么,但就是会感觉到美感!”
李文音耸了耸肩。
“就别说国外了,就比如我写的一些流行歌曲,连我自己都不知道在唱什么,但粉丝们很显然就是觉得好听,听不懂也觉得好听。”
“哈哈哈哈!”
周围不少音乐家们都笑着摇了摇头。
其实,李文音的说法很好理解。
所谓“音乐无国界”其实就是指的形式美。
因为,不看翻译的情况下,根本听不懂外国的歌。
但即使是这样,也会爱上,是为什么?
旋律?
是,也不完全是。
或者应该说,是被歌曲的“形式美”所吸引的。
比如,有的人喜欢异域风情的歌曲,那些来自外国的独特民族音阶,不正是“形式美”么?
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